中國電影正處黃金時代？嚴歌苓:觀眾走向粗俗化

　　當下中國電影進入好時代還是壞時代？謝飛、鮑德熹和嚴歌苓前日參加“鳳凰大影響”特別論壇，探討“好時代與壞時代”，對於中國電影現狀和亂象，三人針砭時弊作出了解讀。

　　綜藝電影真的糟蹋了電影工業嗎？

　　謝飛：我希望大家不要那麼片面

　　第四代著名導演謝飛曾以《香魂女》獲柏林電影節金熊獎，他表示，自己進入電影學院從事教學工作已有半個世紀，對每個時代的改變深有體會，“現在的時代對於年輕人是好時代，因為以前中國連像樣的電影節都沒有，各方面管得很嚴。”而對於有批評說現在是電影的壞時代，因為出現了《爸爸去哪兒》這樣的“綜藝電影”，糟蹋了電影工業，對此，謝飛認為有些偏頗，“在上世紀50年代，我們的大銀幕甚至還播放過《春節大聯歡》，因為當時沒有電視，都是通過銀幕放映一種黑白片：比如侯寶林說一段相聲、郭蘭英唱首歌，這算電影嗎？所以，我希望大家看事情也不要那麼片面。”

　　《金陵十三釵》、《歸來》的作者、編劇嚴歌苓表示，自己的少年時期處在一個無電影可看的環境裡，“直到上世紀80年代初，通過父親的關系才可以拿到內部參考片的票。當時兩種票最金貴，一種是球賽的票，一種是內部參考片的票，當時看了很多西方電影，雖然現在看起來其中的很多都比較沉悶，但也算開了眼界。”

　　對於“時代好壞”，嚴歌苓給出的區分方法是：“我覺得，好時代和壞時代的區別或者大時代和小時代的區別就是：什麼時候作家和電影創作者有了最大程度的自由，這個時代就是一個好時代、大時代。”

　　中國電影真的是黃金時代嗎？

　　嚴歌苓：我們的觀眾正在走向粗俗化、淺薄化的路上

　　謝飛認為，目前很多國產片的“膽子太小”，《歸來》的電影版在他看來並不能令他滿足：“尤其當我讀了小說之后，我更不滿足，如此技法成熟的導演都如此小心謹慎，這是遺憾的。”作為《歸來》原著小說《陸犯焉識》的作者，嚴歌苓則認為《歸來》電影版的改編思路幾乎是張藝謀能走的唯一的路：“當時隻有這‘一條縫’能給他去走。因為他很難邁步。”

　　謝飛認為北京電影學院培養了兩個絕世天才：張藝謀是視聽電影天才，賈樟柯是人文電影天才。

　　嚴歌苓也高度肯定了賈樟柯和婁燁電影的價值，她認為這些第六代導演電影中折射出的人文關懷才是最為“政治正確”與“道德正確”的：“婁燁的每部作品都讓我感動，他沒有一刻是安分的，他體現的都是需要他獨立思考、原創才出得來的東西。”嚴歌苓說，婁燁的《推拿》上映時，她去影院看，“也就七八個人，我都要為他掉眼淚了，我們的觀眾正在走向粗俗化、淺薄化的路上，但婁燁還在堅持自己的創作。他們從不和別人攀比，也不在乎自己的電影是否有那麼多觀眾。我知道他們都會受到很大的誘惑，不論是金錢上的還是人情上的。”

　　對此，憑借《臥虎藏龍》成為迄今為止唯一一位拿到奧斯卡最佳攝影獎的華人攝影師鮑德熹則表示，中國電影現在才開始起步，讓觀眾買票走進電影院是第一位的：“我們沒有了觀眾，就沒有了電影。”鮑德熹同時強調，“大時代”的繁榮和“電影質量”在當下的市場反饋卻並不成正比：“當下中國電影正迎來一場資本‘文革’，現在什麼人都能拍娛樂電影，卻沒有人再拍文藝片。不得不說，這又是個危險的時代。”

　　寫小說是一個人的戰斗，但做編劇卻不如寫小說，“一個人是自己的上帝”這種幸福感也很難在編劇領域找到。談及在內地做編劇的感受，嚴歌苓頗多無奈：“我感覺編劇已成為‘小三的小三’，沒有做頭了，大家可能覺得給我錢多我就做了，但我想我這個歲數還是別賣了，有一次我把定金退回去，就想還是別干這種事了，結果對方竟然問，‘嫌少了？不夠多？’立刻要給我追加薪酬。”遭遇這種情況，令她哭笑不得。

　　好萊塢真的是榜樣嗎？

　　鮑德熹：現在是美國最開心的時代

　　對於目前中國電影人學習西方、學習好萊塢的熱潮，嚴歌苓與鮑德熹進行了犀利的點評。

　　從編劇技法上，嚴歌苓也表達了好萊塢編劇在某種程度上的“八股”：“我發現好萊塢編劇講究‘保持戲劇沖突’，這幾乎是他們的一個創作原則。由於中國電影人現在也在向好萊塢學習，所以也開始有導演跟我說，你的劇情必須至少要幾個跟頭（即出現幾次戲劇沖突）。你必須得跟著他說的寫，不然你辛辛苦苦寫的也會被改掉。”

　　鮑德熹深表認同：“好萊塢對每一個題材有嚴格把控，《史萊克》或《超能陸戰隊》這樣的片子不可能有任何不適合兒童看的暴力或色情元素。所以，我想把一個事實提出來：現在是美國最開心的時代。如今中國的媒體和評論都拜倒在他們的石榴裙下，把自己人打得一塌糊涂。這真的是美國時代。我看起來樂觀，但同時很悲觀。”

　　鮑德熹還舉出了一些“以藝術片對抗好萊塢”的具體方法：“國家應該有一個行政指令，比如8廳以上的影院，每周固定一個時間播放一部由權威機構推薦的藝術片，然后國家補貼票款10元，我們鼓勵年輕人去看一些好的電影，畢竟你無法和‘文化沙漠’空談提高審美品位。”

　　文/本報記者 肖揚