穆蒂如約走上國家大劇院舞台 歌劇迷掌聲如潮

　　2013年年初芝加哥交響樂團造訪北京，樂團首席指揮裡卡爾多·穆蒂卻臨時抱恙爽約，那已經不是他第一次放北京觀眾的鴿子了。當年，北京國際音樂節曾准備高調地迎接這位意大利大師的中國首秀，但期待已久的樂迷最終還是空歡喜一場，此外對於2003年他與米蘭斯卡拉歌劇院與中國擦肩而過的故事，可能不少人至今還蒙在鼓裡。

　　所以，當穆蒂本周如約走上國家大劇院音樂廳舞台時，觀眾席爆發的熱情掌聲並不讓人意外，畢竟75歲高齡的他未來出現在北京的機會隻會越來越少。而伴隨著近年多位頂級指揮家駕鶴西去，人們有足夠理由珍重這位大師在北京的兩個夜晚。

　　在連續兩場音樂會中，除了穆蒂那愈發稠密的皺紋和白發外，最令我吃驚的莫過於其音樂風格的巨大變化。無論是第一晚的貝多芬、馬勒，還是第二天的柴科夫斯基交響曲，昔日那個凌厲、迅捷、充滿意大利風格的穆蒂消失了，取而代之的是緩慢持重的音樂步調，以及更加綿長的氣息線條。不變的是，穆蒂仍然以那嚴峻的老派大師形象示人，拒絕媚俗和討好觀眾式的音樂詮釋。一個35分鐘的“貝五”足以說明問題，凝重、緩慢、冷靜的貝多芬坦率講並不討喜，而芝加哥交響樂團在首日上半場的狀態也難言理想，直到下半場的“馬勒一”情況明顯改觀。

　　穆蒂“反主流”的詮釋理念在馬勒《第一交響曲》中頗為罕見，他以平穩的節奏解構這部充滿刺激性的作品，將曲折的情緒線條拉直的同時，又擴展了諸多音樂細節，最終提供了一個直白、淡雅，甚至有些孤高的馬勒。比如以冠冕堂皇的氣度對待第二樂章的連德勒舞曲，以及剔除了諸多辛辣和反諷元素的第三樂章“葬禮進行曲”。樂團旗幟性的銅管聲部在終曲樂章大顯身手，只是穆蒂不時收斂樂隊亢奮的情緒，讓第四樂章的疾風驟雨適可而止，隱忍異常。

　　第二晚前半場的普羅科菲耶夫“古典交響曲”，樂團的音色不夠完善，音響肌體中不時閃出尖銳的毛刺。在欣德米特《為弦樂和銅管創作的協奏曲》中，樂團凶悍的銅管一度明顯壓制著弦樂，但最后匯集成一股濃烈的管弦樂洪流。可惜作品本身過於冷僻，致使觀眾反響有限。亮點無疑集中在柴科夫斯基《第四交響曲》，作為通俗的音樂會標准曲目，穆蒂出手不凡，延續了其在俄系作品中向來的權威水准，不僅凝聚著飽滿的戲劇沖動，同時高雅的格調也令人印象深刻。穆蒂精心梳理著柴氏音樂中最庸常的旋律，讓浮光掠影的樂段變得耐人尋味。

　　和朱裡尼、阿巴多等意大利同道類似，穆蒂早年以頂尖歌劇指揮家身份聞名，前兩位脫離歌劇院體系后，均在交響樂領域取得巨大成功，但穆蒂多年來在樂隊曲目演繹方面則不溫不火，不好不壞。直到年近七旬，穆蒂才終於脫離了繁雜的歌劇院事務，成為一名純粹的樂團指揮家。

　　1月25日、26日北京的音樂會昭示，這位40后大師仍然在交響樂版圖中不斷探索，我則希望未來在國家大劇院歌劇廳的樂池中看到他的身影。 （許淥洋）