美女钢琴家袁芳:用心弹奏作曲家灵魂

　　3月8日晚，国家大剧院举办女性主题音乐会，青年钢琴家袁芳与北京交响乐团合作，领衔演奏了贝多芬最诗意的第四钢琴协奏曲。演出结束后，袁芳接受记者专访，谈及自己对德奥派古典音乐的理解和对“德奥精神”的继承，也提及在教学中不断净化过滤自身的过程。袁芳将音乐视为灵魂层面的表达，她表示，作为一个青年钢琴家，会像海绵一样学习新知，也会通过付出，让自己更热爱音乐。

　　弹奏出作曲家灵魂

　　袁芳在本次音乐会中担任钢琴独奏，她曾获得过“慕尼黑国际青年钢琴家舞台”头奖，被钢琴泰斗保罗·巴杜拉·斯柯达赞誉为“能弹出作曲家灵魂的少数年轻钢琴家”。

　　袁芳一直将音乐视为灵魂层面的表达。她认为，在学习音乐或演奏的过程中，演奏者可能会忙碌于技术层面的东西，但能够挖掘出作品本身的灵魂，并结合自身的体会加以诠释，才是最重要的。袁芳在表演过程中会尽可能去抓住作品与心灵的碰撞，对她而言，“弹出作曲家灵魂”是一件自然而然的事情，并没有去刻意追求。她说：“当你用心去投入的时候，表现的就不仅仅是某种技巧，还有作品的质量和它所表达的内心世界。”

　　德国权威媒体《南德意志报》称她为“极富感染力的中国钢琴家” ：“她以其独特的细腻音乐和充满生命力的德奥作品的纯正诠释，在国际舞台上展现着中国新生代钢琴家的出色天赋与实力”，这也许是对她“弹出作曲家灵魂”的最好肯定。

　　继承德奥派古典音乐

　　袁芳在德国求学8年，师从当代最著名的德奥派大师格哈德·奥匹兹，成为他的第一位中国弟子，并获得双专业博士学位。她继承了德奥派古典音乐的严谨、细致的工作习惯和演奏风格，被誉为“德奥派古典音乐继承人”。

　　作为“继承人”，袁芳对“德奥派古典音乐”有自己的理解。她表示，德国、奥地利出产了大量真正的古典音乐作曲家，是所有古典音乐的基础，这得益于由于时代原因和特殊的文化。很多伟大的音乐家都去演绎和诠释德奥派作品，并传承了正义、真诚、严谨、克制、自律的“德奥精神”，对自由和热忱充满向往。当自己去再现这些作品的时候，会去研究德奥派创作严谨的结构、音符等技术，把作曲家的思路、手笔表达清楚，并去进一步传承“德奥精神”，结合自己的内心世界去诠释作品的灵魂。

　　当然，袁芳能够成为“德奥派古典音乐继承人”，跟她的导师有很大的关系。格哈德·奥匹兹是公认的德奥音乐大家，他的演奏成为德奥派的典范、丰碑。袁芳认为，能够跟从格哈德·奥匹兹进行学习，很幸运也很值得，是她能够接触到原汁原味德奥派音乐的最好途径。

　　中西方文化的交流碰撞

　　袁芳很小的时候开始学习钢琴，如今与钢琴为伴已经长达27年了。她从小接触的是中国文化，深受中国文化道德的熏陶。在德国求学的8年，她日夜浸泡在德国的音乐文化、国家城市的文明、礼仪中，去了解历史、学习语言，感受当地人民质朴的生活态度；同时也加深了自己对古典音乐的认识。她说：“如果我跟古典音乐的缘分像一棵树，那么在德国求学的过程就是将树根往下扎的过程。这段经历让我加深了对一些曲目理解、认识，再去接触其他作品的时候有很大帮助。这很有必要。”

　　袁芳表示，中西方两种文化带给她很多惊喜。她有一颗“中国心”，性情很中式；但她会用德式思维逻辑去理解作品，将多数中国人还不太了解的古典音乐，用自己所理解的语言呈现出来，让作品璀璨生辉。“两种优秀文化的结合、碰撞，是可以产生光环的，”她解释道。

　　当然中西方文化碰撞的过程并非和谐如一，也会有矛盾、有激烈，不平和、不和谐。“但遇见矛盾，去解决、去感觉、去学习，最后还是会收获一种和平和希望，”袁芳说。

　　教学相长，教学中净化过滤自身

　　除了是一名独奏家、室内乐音乐家，袁芳还在高校担任钢琴教授。三种身份的转换，需要她不停地去做出调整和尝试。袁芳很热爱演奏，也很享受教学，喜欢跟学生相处的过程。上课对她来说是一种净化、过滤的过程，她觉得将自己对音乐的总结理解，通过学生每个独特个体呈现出来是很宝贵的经历。

　　“我很乐于跟学生分享、总结人生经验，同时也升华了自己的生活态度。跟学生在一起相处的过程，也帮助、优化了我的生活和演奏过程。我会跟学生探讨专业知识，再回头考虑时，对音乐的理解会更加清晰。我将自己的总结告诉他们，而他们也将身上所呈现的东西再反射给我，让我面对钢琴时更加清晰。这的确是一个教学相长的过程。”

　　艺海无涯，学无止境

　　袁芳觉得自己与钢琴结缘，是一个选择与被选择的过程。因为父亲很喜欢钢琴，袁芳在很小时候就开始学钢琴，是一种“被选择”。但能够在这条道路上一直走到今天，也是一种“选择”。 袁芳说：“在人生的重要步骤，很多时候都需要自己去主动迈步、去追求、去持续选择。现在我过上完全古典音乐的生活，不能说不是自己主动选择的结果。”

　　支撑袁芳在古典音乐的道路上走到现在，核心是一种勇往直前的精神。“其实有太多机会可以去停止追求更进一步。但总是心存一股劲，想去追求新知、直面挑战、应对困难，想像海绵一样去吸收知识，去学习进步，一直往前。艺海无涯，学无止境。我不会去想接下来还能再往哪走，我只知道每天都很忙，有太多美好、未知、不熟悉的曲目需要我去学习、掌握和表达。但幸运的是我还很年轻，有很多时间和机会去如饥似渴地学习进步。”

　　谈到在求索过程中所遇到困难的时候，袁芳坦言，技术上会遇到难题。演奏是一种临场艺术，需要各方面的配合，也会面临很多状况，也会苦恼、忧虑，但是自己并不惧怕困难，愿意付出心血去解决。通过心理、生理上的调整，技术训练，将困难逐一解决，也令演奏日臻完美。

　　最后，袁芳还对音乐学习者提出了建议：要有足够的热爱和坚持。“要相信音乐太值得去热爱了。我们往往喜欢安逸，只是单纯地热爱生活的美好，不知道自己究竟热爱的是什么，也不知道需要为这种热爱付出多少。我在热爱音乐的过程中，每次用心付出，都会让我更热爱音乐，也让我重新认识自己，更加热爱生活。我很享受，很珍惜这个过程。”(完)