姚永康陶瓷艺术展在京大获好评【3】

人民网9月7日电（记者吴艳丽）自9月6日开始，很多艺术家和参观者纷纷涌向北京798艺术区的桥空间，“天趣——姚永康陶瓷艺术展”正在这里举行，展览中包括姚永康近20年来创作的“世纪娃”系列、“水”系列和“青苹果”系列在内的50件陶瓷艺术作品。

江西景德镇陶瓷学院教授姚永康是我国当代陶瓷艺术的卓越代表。他1942年出生于江西吉安，多年来，秉持“立于本土、顺乎自然、创造陶艺”的艺术理念，不断感悟传统文化和现实生活的真谛，专心体味陶瓷土与火相结合产生出的灵性，终于创作出一种写意随性的捏塑艺术意趣。城雕作品《陶与瓷》1987年获中国首届城市雕塑评比优秀奖，城雕方案作品《智魔》1984年获全国首届城市雕塑规划奖，雕塑作品《陶》1989年获中国西湖美术节大奖，城雕作品《瓷魂》获1999年中国昆明世界园艺博览会金奖，陶艺作品《自喻》组雕、“世纪娃”系列曾参加韩国首届世界陶瓷博览会的“20世纪世界现代陶艺展”，他是被邀请的中国大陆唯一代表

1997年面世的“世纪娃”系列是姚永康的代表作之一，体现了一种很放松很自然的状态：灵动的外表充满着生趣和亮色，意态轻松自如，却老辣有力。对此，他认为：“以娃娃与动植物为载体，跟随着自己的兴趣、感觉，去游乐玩耍。在创作时，我认为艺术家不仅仅是要去理解材料、掌控技术，更要顺乎自然，让思想在窑火中重生。”“水”系列是在这个基础上的进一步提升，表达了他对人文环境的真切关怀。

看姚永康的作品，从中还能看到一些新的蕴含，他将中国水墨写意的手法融汇到雕塑的造型上，将青釉在瓷雕上大量重复使用，并独创配景方式，加强了青釉光影的律动感，突破了雕塑的一般原理，而这些尝试在他看来都是为了加强作品的表现力。“我是个被放逐的人，我的创作，传统艺术说不是，当代艺术说不是，雕塑说是陶艺，陶艺说是雕塑……而我又很懒，不愿硬做划分，也不想勉强归类，因为这样更随意，但也经常因此落选。或者，什么都不是，什么都不像，恰恰成就了我的艺术，我的追求。”这位72岁的老人如此诠释了自己的艺术生涯。