清代廣繡男繡工唱主角 專繡重要部分（圖）

　　金絨混合墊繡《玉堂春色》（1990年代）。

　　釘金繡《九龍屏》（1982年）

　　百鳥朝鳳紋座屏（民國），座屏是廣繡重要品種。

　　陳家祠展出32件廣繡和43件潮繡

　　多件繡品第一次亮相

　　都說針線活是巧女獨享的手藝，廣繡在歷史上卻是男繡工唱主角，正在廣州陳家祠熱展的“廣繡”“潮繡”館藏精品展，帶出一段清代民國廣繡繡藝“傳男不傳女”的民俗故事。這個題為《巧手慧心之廣繡》和《潮之繡》展，精選了廣州陳家祠館藏精品廣繡32件以及潮繡43件（套）展出，其中有多件繡品乃第一次亮相，這是廣州陳家祠對后東廂及后東齋展廳進行改造后的首次迎客。值得注意的是，本次《潮之繡》展，首次在廣州系統介紹潮州刺繡業情況。展覽將持續至8月。

　　本次展覽，也是“廣繡”“潮繡”精品在陳家祠的集中亮相。清末民初，廣繡與蘇繡、湘繡、蜀繡並稱為中國“四大名繡”。2006年5月30日，廣繡與潮繡組成粵繡，列入國務院公布的第一批國家級非物質文化遺產名錄。

　　廣繡展：

　　不同時代背景下的廣繡

　　本次《巧手慧心之廣繡》展，把歷史上廣繡的發展分為“錦繡之世：清代至民國”、“復興之時：1949~1965年”、“藝術之變：1966~1989年”、“傳承之困：1990~2014年”四部分，為觀眾呈現一個清代至現代不同時代背景下的廣繡。展品包括清代民間祭奠巡街用的羅傘，清朝官禮服和荷包飾品，民國觀賞性座屏，近現代的廣繡外套、披巾、台圍、扇套、座屏、挂軸、繡畫、珠繡等，其中多件為廣繡名師的代表作及獲獎作品。

　　鼎盛時期的廣繡，應不同群體和用途需要，形成了豐富的品類和風格。褂裙、荷包、扇套和用於文房裝飾的挂軸屏風等，多繡以花草鳥獸、人物故事，構圖飽滿、針程勻整，常作貢品。羅傘、台圍等喜慶或祭祀場合用品，運用釘金繡、留水路等富於裝飾的繡法及多種針法，色彩濃艷，深具民俗特色。質量上乘、圖案時尚的桌布等實用品，極受歐洲消費者歡迎，大量遠銷海外。

　　廣繡男女分工：男上手女下手

　　根據記載，清代以來，旺盛的外銷內貢需求，成就了廣繡盛世。早在乾隆年間，廣州已有職業化的“錦繡行”，隻招“花佬”（即男繡工），以師徒制傳承。清末民國初，刺繡勞動中實行簡單的協作、分工，產生了家庭作坊和工場，刺繡手工業分成了男繡工、女繡工上下兩道工序。

　　女繡工做第一道工序，也稱下手工，以廣繡針法繡針和鋪針按圖稿繡上簡單的圖案后，交給男繡工刺繡。

　　男繡工做第二道工序，也稱上手工，專繡重要部分，如人物的頭部、手部，鳥雀的嘴、爪、眼和羽毛等。

　　潮之繡：中西結合與傳統對比鮮明

　　《潮之繡》展介紹了潮州刺繡業的情況，將潮繡按“傳統潮繡”、“潮州抽紗”、“潮州通錦繡”三個種類來編排。其中，黑底上用金線繡“梅蘭竹菊”四屏圖，富麗堂皇且寓意美好，獨特的釘金繡又賦予畫面立體感，是不可多得的經典繡作。由杰出畫師魏逸儂設計、“繡花女狀元”蔡玩清繡制的《井岡山會師》潮繡展示了有重要意義的歷史場景。中國工藝美術大師林智成與潮繡研究者、高級工藝美術師楊堅平合作設計的百花獎金杯獎作品《九龍屏》也會與大家見面。此外，中西結合的潮汕抽紗以及通錦繡玲瓏透徹、雅潔高貴，與傳統潮繡形成鮮明對比，別具風格。