烏鎮當代藝術邀請展：當代藝術“下鄉”這回有戲？

　　“大黃鴨之父”霍夫曼專為烏鎮打造的《浮魚》。 本報記者 陳濤攝

　　江南水鄉烏鎮又放大招了。繼世界互聯網大會、烏鎮戲劇節之后，這個遺存有眾多古建筑的千年小鎮，首次敞開懷抱迎接當代藝術。前天，“烏托邦·異托邦”首屆烏鎮國際當代藝術邀請展，亮相烏篷搖曳的小河兩岸。來自15個國家和地區的40組知名藝術家，帶來了130件作品，涵蓋繪畫、雕塑、攝影、裝置、影像、動畫等多種類型。

　　雖說烏鎮頭一回玩兒當代藝術，可手筆卻不小。徐冰、隋建國、瑪麗娜·阿布拉莫維奇、弗洛倫泰因·霍夫曼、荒木經惟、奧拉維爾·埃利亞鬆……每一位在當代藝術領域都可謂“星”光閃閃。更難得的是，他們中有人還是就地創作、展示，詮釋自己對展覽主題的理解。

　　展出場地追求與周邊環境融為一體。作品分布在“西柵景區”和“北柵絲廠”兩大區域。前者是水鄉核心游覽區，彰顯了小橋流水、月映斜竹的傳統意境﹔后者是近兩年新辟出的景區，與798類似，是對1970年代的絲廠廠房改造后形成的新空間。

　　西柵景區名頭最響的明星當屬弗洛倫泰因·霍夫曼。這位曾在香港、北京掀起“大黃鴨”風暴的荷蘭藝術家，依然延續大塊頭創作風格，給烏鎮帶來一條既大且萌的粉色大魚，地點就在田沁鑫戲劇《青蛇》的演出地水劇場。

　　這件名為《浮魚》的作品，長15米、高7米，而魚嘴竟高達3米。“我覺得這裡很像一個海洋公園，但好像還缺了個主角。”霍夫曼半年前就來到烏鎮考察地形，尋找創意。直到他看到橋欄雕刻著魚的圖案，才認定這就是中國傳統文化符號。“你可以想象它是跳龍門的那條魚。”霍夫曼介紹說，作品的材料是在中國購買的，然后交由烏鎮當地工人組裝而成。他甚至鼓勵游人用手觸摸它，“藝術從來不是高高在上的，我也不希望人們將我看成明星，重要的是人們從我的作品裡享受到樂趣。”

　　同樣在西柵，美國女藝術家漢密爾頓在景區內的國樂劇場，定制了新作《唧唧復唧唧》。隻見一台老式織機擺放在舞台中央，線軸連在劇場的座椅上，觀眾席和舞台靠綿綿的細線聯系起來，整個劇院變成了一台體量碩大的手工織布機。“難道她的創作靈感與咱們的‘花木蘭’有關，直接借用了《木蘭詩》裡的詩句？”不少無心闖進來的參觀者對這件作品的名字表現出好奇。

　　離此不遠處，一棵穿戴上全副鋁皮的古樹，讓游人大感意外。這是芬蘭當代藝術家安迪·萊提寧的裝置《鎧甲》。“我聽說烏鎮一年游客量超過600萬人次，我們芬蘭總人口才500萬，於是我就來了！”個頭高大的他一次次俯身與人們在作品前合影。

　　相比西柵，面積更大的北柵絲廠才是主展區。最近正在上海龍美術館舉辦個展的丹麥藝術家埃利亞鬆帶來了裝置《反轉的全景房》：在漆黑的房間內，幾束射光與多彩濾鏡、鏡面交織，折射出變幻的顏色，成為不少人中意的留影之地。國內知名藝術家徐冰則帶來了動畫作品《漢字的性格》和最新影片《蜻蜓之眼》的預告片。影片所有鏡頭都來自公共渠道中的監控，最后將被制作成一部80分鐘的電影。他評價自己的作品“老少咸宜”，游人看得也專注。

　　展覽將持續至6月26日。

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　　“這些作品裡沒有孤芳自賞型的”

　　相比專業的展館，來烏鎮的游客對藝術的認知度相對較低。那麼，這些走在藝術前沿的當代藝術品，是否也會被貼上“看不懂”的標簽？

　　“我不擔心大眾看不懂，它會引領一次大眾審美。”本次展覽的主策展人馮博一說，與國內很多前沿先鋒展覽不太一樣，這次展覽放下了當代藝術的架子。展覽聯合策展人王曉鬆補充道：“我們要求藝術家的作品，不僅能被圈內人理解，更要為廣大零基礎的游客所理解。所以這些作品裡沒有孤芳自賞型的。”

　　其實，在江南古鎮舉辦當代藝術展，烏鎮並非首家，同樣知名的水鄉周庄四五年前就有過嘗試，不過，之后就再沒動靜。也就是說，當代藝術並不是每次“下鄉”都會有好戲看。烏鎮會是個例外嗎？

　　烏鎮戲劇節發起人、本次展覽主席陳向宏並不願意過多評價首屆展覽，“它還太年輕，今年剛剛滿一歲，今后一切都是未知的，有各種各樣的可能。”他透露，早在三年前舉辦烏鎮戲劇節之前，他就曾與馮博一商量如何辦一場當代藝術展，“我的訴求就是讓烏鎮成為一個有文化的景區。”至於展覽今后的定位，這位烏鎮景區的總設計師心裡自有一幅藍圖，“我希望它辦成中國當代藝術的試驗田，有才華的藝術家都可以來這裡實現他們的夢想。”（記者 陳濤）