韓國導演來中國拍片為何成了爛片之王？

　　▲同是張太維執導，2001《我的野蠻女友》在某網站評分高達8分，而與中國合拍的《我的新野蠻女友》評分跌到3.6分。

　　安兵基監制、林大雄執導、黎明主演的《不速之客》票房不到400萬，口碑分僅4.9分。

　　《來自星星的你》的導演張太維執導的《夢想合伙人》票房7700多萬，評分4分。

　　>>今年將映的中韓合拍片

　　由《來自星星的你》導演張太維執導的新片《夢想合伙人》僅獲得7700多萬票房，趙根植執導的《我的新野蠻女友》收獲3414萬，不久前由安兵基監制、林大雄執導的《不速之客》票房不足400萬，且口碑全在及格線以下。為何韓國導演來華拍片屢遭碰壁？近日京華時報記者採訪了影視公司負責人、制片人、影評人，他們認為該類影片多為劇情劇本硬傷所致，韓國導演缺乏話語權，作品“本土化”成為難題﹔但韓國導演的專業、高水准被業界稱贊。

　　◎現象

　　“合伙人”“新野蠻女友”慘敗

　　《來自星星的你》導演張太維執導的《夢想合伙人》由姚晨、郝蕾、唐嫣、郭富城、李晨等主演，影片在五一檔上映后僅獲得7700多萬票房﹔而韓國導演趙根植執導的《我的新野蠻女友》邀來車太賢、宋茜主演，也僅獲得3414萬票房﹔不久前由安兵基監制、林大雄執導的《不速之客》雖有黎明、韓彩英、耿樂坐鎮主演，票房也比較慘淡，僅接近400萬，三部影片在豆瓣上評分分別為4.0分、3.6分、4.9分。

　　此前《重返20歲》《分手合約》的大賣讓業界對於中韓合拍片熱情高漲，而在2014年7月3日中韓簽署《中韓電影合拍協議》，正式對韓方打開進口片限制，預示中韓合拍片的光明前景。但回首這幾年的中韓合拍作品，雖然從數量上來看量級也逐漸攀升，但很多作品卻鮮有好結果。對於韓國導演來華拍片的這把“雙刃劍”，業界就有不同看法。

　　劇本太弱誰來演都是徒勞

　　影評人曾念群受訪時表示，《夢想合伙人》《我的新野蠻女友》《不速之客》幾部影片的失利是因為創作上太不給力，劇本有硬傷，“雖然之前在國內上映的《分手合約》那幾部品質也不高，但最近幾部質量尤其低。《夢想合伙人》劇本故事太弱，再請誰來演都是徒勞的，頂多是讓畫面漂亮一些。《不速之客》相對好一點，但這種犯罪題材本來小眾，影片拍得也不好。凶手提前告訴了觀眾，然后就剩下（黎明、耿樂）兩人互撕，屬於及格線以下的作品。”

　　有觀眾表示，《夢想合伙人》雖然選用了當下潮流的電商題材，但故事缺乏吸引力，把創業上市敘述得“太簡單”。影評人桃桃淘電影認為該片劇情“胡編亂造，憑空瞎想”，也有不少觀眾表示觀看過程會犯“尷尬症”。而《我的新野蠻女友》劇情則難以和上一部比，有觀眾表示影片塑造出女主人公的野蠻沒有任何來由，是為了“野蠻”而“野蠻”，由於影片要在中韓上映，中國版卻是說著韓語的男女主人公配上了中文配音，讓網友直呼容易出戲。

　　缺話語權導演成爛片“幫凶”

　　影評人曾念群認為，許多韓國導演來中國拍片是打工者的角色，不能主導影片，“整個創意到劇本、制作如果是他們班底主導的話，可能會好一些。但是他們不可能從他們的視角拍一部本土化影片，很多時候隻能成為拍爛片的幫凶。他們只是眾多崗位中的其中一個崗位，也不能說由韓國導演來承擔整個責任，劇本不好看的話結果能怎樣？”

　　他指出，許多國內影視公司採用韓國導演是用他們的名頭，“有些題材讓他們來拍，中國導演拍可能確實會把握不好。前幾年大家對他們的好奇心很高，《分手合約》拍得也一般，但那時有一定新鮮感，到了《不速之客》《夢想合伙人》也看不出是韓國導演導的，不像如果有張藝謀介入就有張藝謀的風格。”正因如此，韓國導演的優勢和風格在這些影片中往往體現不出來。隨著中韓合拍片增多，以前如《分手合約》這樣口碑不算好，但有足夠噱頭的影片能夠大賣的情況不再了。他表示，如果《分手合約》放在今年上映的話，可能就沒有前幾年那樣的效果了。

　　水土不服不了解中國人想法

　　此前導演張太維就表示，為了拍《夢想合伙人》他還專門在中國考察了兩年多，但在拍攝前他其實並不理解中國女性為何創業。張太維坦言，韓國沒有女性創業這種現象，但他來到中國后，發現有很多不到30歲的年輕女性成為成功的企業家，這令他非常驚訝，並開始不斷地接觸這些企業家，感受到了一個和印象中很不同的中國。張太維還曾表示，由於語言上的問題隻能通過翻譯來溝通，本來很簡單的內容通過翻譯會花兩倍的時間。

　　和韓國影視公司有過密切合作的國內一家影視公司研發總監小七（化名）告訴記者，雖然有的項目拿到了韓國版權進行翻拍，但還是不傾向於找韓國導演來拍，“翻拍還讓韓國導演操作就沒有意義了，讓他們團隊來操作對於本土化是不利的。”

　　小七不太看好韓國導演來中國來拍戲，“他們雖然專業水准高，但水土不服，語言翻譯上流失很大。電影是導演的藝術，他們不了解中國人想法，來做電影是隔著一層。”小七表示，中國影視項目太多、產業太好，但缺乏好編劇、好導演，這也是很多公司選擇和韓國導演合作的原因。選用韓國導演也不排除盲目跟風，“《太陽的后裔》火了后就有人打聽這個導演，想談合作。”小七表示，他們跟韓國方面合作更多是用他們的服裝、化妝這些技術工種，“他們在造型上確實是好，燈光、剪輯團隊也會有合作。之前像《火鍋英雄》《冰河追凶》動作設計都用他們的。”小七稱。

　　更期待個性鮮明的合拍片

　　此前嘉視年華宣布與韓國名導金基德合作，金基德也宣布將拍攝新片《無神》，先后用十年時間走遍中、日、韓三國后完成劇本，讓影片在中國順利拍出。談及為何在中國拍片，金基德表示《無神》裡有大規模的戰爭場面，投資達1.5億到2億人民幣，“我很想把這個題材表現出來，而韓國沒有公司可以投資這麼大規模的電影，也沒有可以融入這麼大投資的市場。”

　　對於中韓合拍片，金基德曾表示，韓國導演來中國拍電影大多是為了賺錢，而這些合拍片中難出精品，雖然也有像金泰勇導演的《晚秋》一樣不錯的合拍片，但如果只是想來中國大賺一筆的話，這種合作是不會長久的。金基德表示他到中國拍電影也有前提，自己拍攝的電影要具有一定的質量和作品性，如果有認同他想法的投資者的話，是可以來拍的，但如果只是為了賺錢他一定不會。對於金基德、安東圭等韓國名導來華拍片，影評人曾念群表示還是看好的，“這個級別的導演比較有話語權，他的作品都有鮮明的個人特征，更值得期待。”

　　溝通融洽語言不是問題

　　演員楊冪主演的由韓國導演安相勛執導的《我是証人》此前曾創下2.15億元票房，而她搭檔霍建華主演的由韓國導演創（尹鴻承）執導的科幻動作片《致命倒數》也已殺青。正在象山拍戲的楊冪接受本報採訪，談及多次和韓國導演團隊合作原因，楊冪表示：“作為演員選擇拍一部作品的時候，首先還是看劇本看角色，恰巧《我是証人》和《致命倒數》都是我看了劇本就很喜歡的戲，然后又恰巧這些戲是由韓國導演來拍攝的，所以其實是先有了想拍攝的欲望，然后才有了合作的團隊。不過，這兩次合作都很愉快，韓國團隊的專業也給我留下很深刻的印象。”

　　楊冪表示，合作的兩位導演都有自己獨立的個性，合作也很融洽，和中國導演沒有什麼不同，“安相勛是比較安靜的，他在聊戲的時候更喜歡跟你探討這個角色的情緒，讓你自由發揮。而創導演就比較熱情，他常常在探討之余，還自己演，更直觀地表達自己的想法。表演方面不會有特別不同的要求，我覺得角色表達的情感其實是一樣的，比較相通，語言方面都有翻譯在旁邊，所以不是問題。”

　　談及韓國導演紛紛來中國拍片的現象，楊冪認為這說明中國的市場和觀眾很好，能夠吸引他們，“我覺得這是很好的事情，不同國家的電影人，大家可以一起交流，做出更有趣的電影。但是在這個過程中，肯定也會有各種不同的嘗試，有成功的有失敗的，大家都在尋找最默契的合作方式，可以互相激發創作靈感的好事，但也需要彼此磨合吧。”

　　將於5月27日上映的《記憶碎片》制片人熊英接受本報採訪時表示，導演朴裕煥既是該片的導演也是編劇，之前曾在日韓電影行業研究並導演懸疑題材電影近二十年，朴裕煥的專業、敬業與樂業非常打動投資方和制片方，“在劇本創作階段，他經常連續多日不眠不休，任何一個細節上的設計都要追求完美。再者，他對於懸疑犯罪、黑色幽默題材的把控和講故事的方式的確非常有創意，我們相信他能夠帶給中國觀眾一部耳目一新的電影作品。”熊英表示，韓國導演和中國導演具體的工作方式還是存在些許差異，但會進行充分的溝通和了解，“朴裕煥導演在這一點上非常開明，很多模式上大家都能夠做到求同存異。”

　　豐富貨架帶來制作沖擊

　　派格傳媒曾出品過《臥虎藏龍2：青冥寶劍》《第三種愛情》《重返二十歲》《愛情呼叫轉移》《命運呼叫轉移》等片，並和韓國影視公司合作密切，去年曾宣布和《那小子真帥》《七號房的禮物》的韓國導演李煥慶簽約，將拍新片《非常父女檔》。據悉接下來還將和韓國的CJ公司合作電影《拳法》，影片將於今年下半年或者明年開拍，電影《分手合約2》也在進行中。

　　談及和韓國團隊多次合作的原因，派格傳媒集團總裁孫健君接受本報採訪時表示，韓國導演專業水准高，而且他們比較服從市場，敬重本土文化和市場原則。他不同意韓國導演在中國拍戲話語權少的說法，“我們的溝通很好，他們對中國文化理解不夠，會自覺願意聽制片方意見。制片方也不是自由的，要各方權衡，必須聽市場意志，不是壓倒導演，而是把觀眾需求轉達給導演。”

　　在孫健君看來，不能說韓國導演在中國拍的片就一定“不接地氣”，“很多好萊塢影片接‘全球地氣’，比如拍國際化電影不用全接中國地氣，而中韓合拍的就更需要兩個國家上映，需要兩個國家的共鳴﹔只是服務中國市場的那些影片，就得傾聽中國市場，打造本土化的東西。”他舉例說，李煥慶導演要在中國拍的《非常父女檔》電影導演就堅持修改了幾十稿劇本，投入很多努力，“雖然這是全球化的故事，但人物語言、行為要符合中國本土特征，所以我們請了中國演員，還有中國編劇幫助二度創作，幫他理解中國文化和觀眾需求，但這種創作也不等於把故事中普世價值的優秀東西刪沒了。”

　　他認為很多人把問題簡單化，認為韓國導演“不接地氣”，其實很多中國電影也會面臨“不接地氣”的囧境，“中國上映的電影都有成敗，和哪個國家導演編劇沒有必然關系，導演不能負全部責任。”他表示，中韓合拍肯定有成長過程，試水肯定有成敗，用誰都有試錯和成敗的可能。談及此前上映的《第三種愛情》，他表示影片不算最成功的，但也不是韓國導演的問題，而跟影片呈現、上映檔期、宣發等綜合元素有關系，“這也是有價值的嘗試。”

　　影評人曾念群也表示，通過跟韓國團隊合作，可以使得中國影人的電影制作更加職業化，帶來一些制作上的沖擊，“不能單看票房，這也是市場外的收獲。”有一批各種類型電影來，可以豐富我們的“貨架”，“片子多了，好片子的量就會變大，創作視角就能變寬，像2015年好片子整體比2014年就多一些。”

　　京華時報記者高宇飛