南昌縣博物館7人編制 為何能摘全國博物館陳列展最高獎

步入漢唐風格的展廳，就能感受到洪州窯青瓷的別樣神韻。 　　南昌縣博物館供圖

　　在全國博物館界，“十大陳列展覽精品獎”被譽為代表最高水平的“奧斯卡獎”。今年的競爭更為激烈，全國3589個博物館推出了1.6萬個展覽。而最終的結果卻讓人驚喜，在獲獎的山東、浙江等省級博物館中，江西南昌縣博物館成功“逆襲”，其“洪州窯青瓷展”以總得票第三名，成為全國1596個縣級博物館中唯一躋身“十大”的獨苗。

　　沒有雄厚的資金，沒有現代化的展館，沒有“燒錢”的設計團隊，這個隻有7個人編制的縣級博物館到底有何“秘密武器”？

　　人無我有

　　隻做本地特色青瓷展，跳出同質化不拼“大而全”

　　很多人的印象中，縣級小博物館總是一副“古板”的模樣。昏暗陳舊的展廳，毫無特色的文物，封閉櫥窗的格局，“展品+說明”的模式，讓觀眾既看不出門道，也賞不出味道，來了一次不想來第二次。

　　南昌縣博物館可不想陷入“同質化”的泥沼，“怎樣讓人記住”促使他們開始尋找“人無我有”的東西。“一個博物館要辦好陳列展覽，關鍵是要有實實在在的資源。”南昌縣博物館館長羅勁鬆說，他們主動放棄了盲目拼大求全，而把眼光放到了“小而精”的藏品上。

　　洪州窯是青瓷重要發源地之一，有800多年的制瓷歷史，為唐代六大青瓷名窯之一。這些年來，南昌縣博物館搶救性發掘多座古墓，出土了大量洪州窯青瓷文物。此外，通過政府部門移交、社會征集、個人捐獻等方式，南昌縣博物館現收藏洪州窯青瓷器1000余件，其中一級文物59件、二級文物162件、三級文物600余件，是我國收藏洪州窯青瓷最多的博物館。

　　“洪州窯青瓷釉色美、品種新、器體大，具有很高的文化價值，是南昌縣歷史文化遺產中的特色，因此成為我們收藏與展覽的重點。” 羅勁鬆說，正是多年來悉心收藏的大量文物，讓他們館有了底氣。

　　好藏品要變成好展覽，絕非“拿來一擺”這麼簡單。如果不能充分挖掘文物的價值與內涵，將直接影響展覽的分量和效果。面對千余件青瓷，南昌縣博物館沉下心來進行鑒定，搞深度研究。一本31萬字、480幅照片的《洪州青瓷》，可謂集結專家學者的研究結晶，也為獨立完成“洪州窯青瓷展”梳理出脈絡。2012年9月，這個國內首次體系完整的洪州窯青瓷大型專題展與觀眾見面，60個種類、259件（套）青瓷文物，讓南昌縣博物館一鳴驚人。

　　以瓷述史

　　打破常規陳列模式，“縱橫”布展讓文物“說話”

　　步入洪州窯青瓷展廳，一座“火焰”熊熊的古窯爐赫然現於眼前。造型精巧的玉壺春瓶、釉層晶瑩的紋托碗、色綠幽靜的鼓腹瓶……沐浴著溫潤的燈光，穿過一座漢唐城闕，仿佛能觸摸到洪州窯的雄渾，感受青瓷溫潤簡約的風韻。

　　這裡的文物會“說話”——這是很多觀眾看過青瓷展的感受。相比於常規瓷器陳列模式，南昌縣博物館的“縱橫”模式充分展現了小館的智慧：縱向看，按時代完整展示“洪州瓷史”，以物說史，以瓷述事﹔橫向看，以8節60個單元分門別類表現古代社會生活的“青瓷物語”。用羅勁鬆的話說，這樣的設計，一來解決了不同朝代文物多寡不均的問題，二來更容易引起觀眾共鳴。

　　從貴於足食、美器容酒，到圖像懷情、殊器異趣，展覽中各種軼聞故事娓娓道來，於無聲中呈現青瓷的功用器形變化及其背后的社會生活。“這是以往瓷器展覽中往往被忽略的地方。”有專家評價，“洪州窯青瓷展”讓普通觀眾看得明白、讓專家學者看得叫好。

　　由於展覽的主要觀眾是學生，南昌縣博物館特意邀請了中小學歷史老師對解說詞進行修改完善，力求通俗生動且符合學生的認知習慣。整個展覽中，還設置了不少互動環節，比如通過觸摸屏進行問答，一改文物展“以看為主”的常態。

　　據悉，自免費開放以來，觀眾絡繹不絕，已接待上萬人次。“展覽獲獎后，觀眾人次每天都在上升，最多的一天200多人次，甚至有人從外省慕名而來。”博物館一位工作人員說。

　　小錢大作

　　不濫用聲光電和復原場景，低成本呈現精品效果

　　南昌縣博物館隻有7個人的編制，撐起一個展覽，難不難？對此，羅勁鬆很坦然，這樣的人員配備在一般縣級博物館可謂常態。對於他們來說，雖然擁有青瓷這個好東西，但難免要面臨經費有限、場地不足、人手短缺等現實難題。

　　“不能僅以經費多少來界定展覽的層次，不能隻指望靠錢體現展覽效果。”全館人員追求的目標是“小成本，大制作，費用低，效果好”。可是，資金的局限與成本的苛刻，自然請不到知名展覽設計制作公司。於是，南昌縣博物館與省內的文博展覽專業公司合作。合作過程中，南昌縣博物館不做“甩手掌櫃”，全員上陣全程參與，既保証了專業性，又大大降低了制作成本。

　　據了解，“洪州窯青瓷展”面積約880平方米，展線長235米，包括大綱編制、展覽設計、景觀制作、音像設備等諸多項目，總費用130萬元，每平方米制作成本隻有1400余元，遠低於市場價格。相比於很多大展的“一擲千金”，南昌縣博物館真正做到了“小錢大作”。 

　　洪州窯青瓷造型古朴、釉色溫潤、裝飾簡單。“青瓷展”也沿襲了這一風格，整個展覽以實物為主，隻採用少量輔助設計，沒有炫目的聲、光、電效果，也沒有1︰1大型實體場景。這種簡約的風格，恰恰還原了文物最真實的狀態，突出了青瓷本身的神韻和感染力。羅勁鬆認為，“再高超的科技手段，也只是對展示文物起輔助作用，不能喧賓奪主。”

　　力求節儉，並不意味著放棄現代化展示手段。展覽廳中，視頻、全息成像、觸摸屏以及感應語言播放系統，構成了立體視聽空間。窯爐、制瓷作坊和龍窯等3處景觀制作，不濫用復原場景，既節約了空間，又降低了費用。

　　數據顯示，小型博物館佔到全國博物館總量的96%。“洪州窯青瓷展”的成功，讓很多深陷困境的小型博物館看到，隻要有特色、動腦筋，小館也能辦出高品質的大展。

　　《 人民日報 》（ 2013年06月28日 12 版）