鄧超《分手大師》被評"不好看"：笑點密集 情節不合理

　　新聞背景

　　鄧超轉型導演的首部電影作品《分手大師》，與《變形金剛4》同期上映分流了一些觀眾，截至周二的不完全統計，票房已達2.19億。電影的映前發布會上，鄧超自稱要“賤到底”。導演陸川的父親陸天明也借著微博開腔：“一個不缺名不缺利的年輕影星，為什麼要做出如此下作卑賤的事？這部東西隻要是正常人就會感到惡心。”

　　爆米花電影的節操被吃掉了？

　　坐在電影院30分鐘后，我才明白一個真理，國產電影如同中國足球，短時間內你最好不要期望它們會有質的改變，目前它們做得最好的就是宣傳片和預告片。

　　《分手大師》噱頭十足，幾個月前在電影院看到廣告真有血脈賁張之感，題材耳目一新，演員獨具風格，一掃當時大屏幕上膩膩歪歪的小清新戀愛風格。是，我們這樣的成年人，誰喜歡看純潔得連接個吻都要鋪墊50分鐘的電影？

　　坐在電影院30分鐘后，我才明白一個真理，國產電影如同中國足球，短時間內你最好不要期望它們會有質的改變，目前它們做得最好的就是宣傳片和預告片。《小時代》的預告片剪出來完全就是一部當代中國的《基督山伯爵》，恢宏大氣格調高雅，據說那是一場呈現給90后的紙醉金迷。

　　我相信鄧超的鄧氏喜劇定位沒有那麼幼齒，他想做點不一樣的東西，但是這些年的中國電影老是想著一件事，怎麼滿足所有中國人的願望？幾乎你能夢想到的一切元素都會在一部電影裡集中呈現：一次出國旅行，一棟豪宅，一輛看上去很帥的車，幾個年輕漂亮波很大的美女……不然觀眾會失望的，誰都想進電影院看點不一樣的，對不對？滿足完觀眾的願望，還要滿足導演的願望。

　　鄧超的願望是想扮演每一個人。所有男人的所有形式，幼稚的成熟的寒酸的高雅的貧窮的富貴的，這還不夠，還有所有女人的所有形式，狂野的典雅的熱辣的溫柔的不羈的純情的……每一場戲都鉚足了勁傾盡全力，做演員真是相當不容易。

　　但故事不好看是千真萬確的，這個故事本來有一個絢彩的開頭，你幾乎要相信今天這40塊錢沒白花了，直到葉小春出現，這個被定義為“女漢子”的女主角，身材單薄臉也單薄，發起狠來像小兔子在撓痒痒一樣，世界上怎麼會有體重不到90斤的女漢子，這根本不科學。

　　其次女主角對成功學大師的一往情深，讓你總是融入不進劇情。原來所有的一切都是在亂搞，導演不想拍一個庸俗的愛情故事，於是覺得故事有什麼稀奇呢，這個世界上所有的觀眾起碼都看過成百上千各式各樣的愛情電影，我要把每一個情節都弄得足夠無厘頭，這樣才有“笑果”啊。

　　只是哪怕周星馳的無厘頭系列，好歹都會有個說得過去的故事。《分手大師》笑點密集，情節卻充滿不合理性。或許你要說，這種不合理性也是一種“笑果”。那麼你看的不是一場電影，而是相聲大會，或者段子手合集。

　　當電影中的段子開始越來越密集時，我以為導演忘記了一件事，當經過漫長的拍攝期，每天刷著微博、朋友圈的觀眾們，興致勃勃坐在電影院時，他們難免會發現一些半年前的老梗，不禁仰天長嘆：都過期了還拿來用！

　　當然，也一定會有無數觀眾表示，進去笑了一場真是開心，從此腰不疼了腿不痛了，精神倍好身體倍棒，吃嗎嗎香。 （專欄作家 毛利）

　　喜劇電影不搞笑，才搞笑呢！

　　喜劇電影作為精神產品中較為通俗的類別，創作者隻能先從幽默、搞笑開始，這就是“把握住底線”。喜劇電影負責搞笑，走遍天下也是這個道理。

　　近日，作家編劇陸天明炮轟《分手大師》，且喊話導演鄧超的妻子孫儷，請她管管鄧超。這一事件，引發了圍觀群眾對於“喜劇電影的意義所在”的討論——喜劇電影是什麼？從哪裡來？要到哪裡去？——大家分明要在輿論場裡對喜劇電影做終極意義上的哲學討論，當然陸天明要孫儷管鄧超是很有喜劇效果的。

　　一言以蔽之，“喜劇電影是以產生結果是笑的效果為特征的故事片”（《電影藝術詞典》，中國電影出版社）。電影有多種類型片，喜劇電影就是負責搞笑，走遍天下也是這個道理。改編自先鋒、非主流話劇的《分手大師》，可以帶給特定觀眾笑的效果，即便不夠高冷，至少做到了娛樂功能，當然本片無法起到什麼教育作用。

　　在相當長的時間段裡，中國的藝術（從京劇、相聲到電影）都秉承著“教育第一、娛樂第二”的創作理念，教化第一的固定思路最終走向創作模式化的死胡同。年輕的一代人也需要娛樂，他們有著太多的正能量教育機會，如果連去看喜劇電影也被訓誡，也許隻有在正反烏托邦小說裡才有可行性。現在的年輕人，知道看喜劇電影在做什麼，又有多少人是因為看電影聽相聲而走上“不歸路”？

　　卓別林夠高冷，能夠符合教條意義上的喜劇電影，許冠文、成龍、黃百鳴、陳佩斯、金·凱瑞、周星馳、馮小剛、寧浩等主導的喜劇電影，風格與形式、主題與內涵有著明顯的差異性，冷面笑、無厘頭、動作喜劇、社會喜劇、黑色幽默等等多元存在，才發展並且豐富了觀眾的娛樂生活，當然他們的某些電影在公映之后（甚至是多年之后）被賦予其他審美層面的追加褒揚，也是很正常的結果。然而，喜劇電影作為精神產品中較為通俗（不喜者經常使用低俗、庸俗、惡俗、爛俗等詞匯來界定）的類別，創作者隻能先從幽默、搞笑開始，這就是“把握住底線”，喜劇電影不搞笑，才搞笑呢！

　　那些立志創作喜劇電影的電影人，還是先從怎樣搞好喜劇要素開始吧。喜劇的技術、藝術、故事、情緒等都大有講究，可深挖之處甚多，尤其是當前中國的喜劇資源很是富裕，鄧超應該向周星馳、金·凱瑞學習精益求精搞喜劇，跑偏了的批評者陸天明這一點說得對，當前的喜劇表演者距離周星馳、金·凱瑞太過遙遠。至於喜劇之外的、對於時代精神的反映（陸天明語：沒有信仰沒有底線，這在我看來都是輕的，我覺得處於崩潰前夕），那恐怕不是喜劇電影人能夠指明的方向。

　　最后說一句，個人覺得《分手大師》一般般，可以看看沒什麼特別值得表揚或批評之處。（影評人 雲飛揚）