評《繡春刀》：有誠意的虎頭蛇尾（圖）

　　和片中角色在職場一樣，影片在市場上也飽受掙扎。

　　《繡春刀》

　　79分

　　NO.461

　　觀影時間：8月11日

　　觀影地點：國瑞城百老匯

　　觀影人數：20人

　　這個暑期檔不缺話題，惟缺口碑。作家導演毀譽參半，文張武徐招牌落地，好在《繡春刀》及時上映，總算能為這個暑期檔留下點除了槽點嘴仗之外的印跡。被暑期檔折磨得痛不欲生的影評人，因不忍見其票房慘淡被埋沒而一路追捧，而無心走進影院的觀眾，則隻有抱顆平常心，才會看到滄海遺珠裡泛起的微光。

　　劇作

　　有誠意的虎頭蛇尾

　　要想把故事講好，技法與真誠缺一不可。開場不到15分鐘，導演把錦衣衛三兄弟的動機點交代得清清楚楚，再穿針引線，將三人訴求與現實矛盾並軌，撞得頭破血流。嚴家的困獸之斗、步步驚心的鴻門宴、玉石俱焚的雪戰……設置環環相扣，然后干脆利落地擊破重建，讓觀眾體驗到過山車般跌宕的故事刺激。可惜后半段轉折略顯生硬，但在追求特效噱頭的當下，能把心思放在講好故事上已著實不易。

　　“這部電影裡沒有江湖，而是特別寫實生存環境”，這是導演的定位，也正是影片的動人之處。拋開傳統武俠片裡英雄們泯滅人性的家國論，小人物的渴求讓觀眾找到代入感，因為他們就是我們。

　　創新

　　給武俠撒點動漫作料

　　動作設計方面，摒棄了港式武俠片的套招痕跡，加入很多電子游戲風格，對速度、沖擊力的描寫力圖追求夸張的寫實。

　　丁修對師弟靳一川敲詐勒索無所不盡其惡，但又在關鍵時刻為其挺身而出，這一轉折曾被多數觀眾詬病，但其實很是符合日式動漫人物關系法則，即再濃郁的恨皆由愛而不得的怨念轉化而來。如能在細節上多做些鋪墊，比如師傅為何會把獨門絕學傳授給體弱多病的靳一川，師兄弟之前的感情因此有過怎樣微妙的變化，整個故事會更流暢豐滿。

　　■ 導演路陽論“刀”

　　我講的是一群古代公務員

　　類型 我把《繡春刀》定義為古裝動作片，屬於武俠片范疇，但並沒有傳統武俠片的俠客和江湖，講的是一群當時體制下的公務員，有自己的訴求和小欲望，瑣碎又世俗。他們的經歷跟我們很相似，明爭暗斗、升職降職，以及面對能夠改變命運機會的時候你怎麼選擇。

　　周期 因為鏡頭量非常巨大，成片剪完之后是5200個鏡頭，將近剪掉了50分鐘的素材，也就是說原來的鏡頭量還要增加40%－50%，但我們的周期隻有67天，在所有都完成的前提下把東西拍好，這可能是挺矛盾的事情。

　　選角 最先確定的是張震，2012年夏天就把劇本發給他，之后才開始考慮其他演員。其實這個過程挺奇妙的。比如我最開始找東學是想讓他演反派趙靖忠，但是他看完劇本，很直接地說他更喜歡丁修或者靳一川，這是緣分。

　　兵器 我們希望兵器看上去是真實存在過的，但不會因為過於奇異而搶眼球，同時貼近每個角色的特性，張震用的更接近繡春刀原型，但為突顯他謀略的個性，又給他配了一把弩﹔大哥盧劍星用的是明朝陸軍的斬馬刀，能體現他的剛猛﹔丁修用的苗刀本身長4尺左右，配合他妖異的造型。

　　口述：路陽

　　■ 觀眾評語

　　最初是因為張震去看的《繡春刀》，最后卻因此喜歡上了路陽王千源金士杰周一圍，對了，還有小胖子百戶大人！絕對是表情帝！（88分）

　　要論缺點，除了多余無聊分割劇情的結尾，也沒啥特別尿點。（70分）

　　對於一個新導演來說，掌控力已相當不錯了。雖然票房不佳，但大丈夫能伸能屈，繼續努力吧！（80分）