當紅綜藝導演齊聚探討 "現象級"綜藝是如何養成的

　　《爸爸去哪兒》總導演謝滌葵

　　9月8日，由中國網絡視頻研究中心與萬象柒加壹節目基金等機構聯合主辦的“2015秋季內容營銷趨勢論壇”，邀請到中國網絡視頻研究中心執行主任夏陳安、《爸爸去哪兒》總導演謝滌葵、《極限挑戰》總導演嚴敏、原《中國好聲音》總監制陳偉等齊聚北京，對近年來大熱的電視綜藝節目，從行業標准、現狀、創新及發展趨勢上一一剖析。

　　300萬以上成本+超2%收視率+過億綜合價值

　　據不完全統計，除了熱播節目的續集外，2015年計劃新推出的綜藝節目，多達200余檔。此前業內對現象級節目的量化和特征有不同探討，目前最被認可的標准是：每期節目制作成本至少300萬元、全國收視率超過2%及創造綜合價值億元以上。2015年“達標”的綜藝節目是《中國好聲音》第四季、《奔跑吧兄弟》第二季、《爸爸去哪兒》第三季，以及今年新推出的戶外真人秀《極限挑戰》。

　　夏陳安表示，現象級節目有5大構成要素：模式+團隊+明星+宣發+平台，首先模式要有核心競爭力，類似“轉椅子”和“撕名牌”這樣能准確把握觀眾心理。第二制作團隊很重要，歐美、韓國有些好的模式，引進到中國后沒有取得應有的成功，就是因為制作團隊不夠好。三是明星，什麼樣的明星，參與什麼樣的節目，好馬配好鞍，不是明星大牌就足夠，適合這個節目更重要。四是宣發，宣發越來越重要，電影、電視劇需要宣發，特別是綜藝節目。最后是平台，選擇在什麼樣的衛視平台播出也有影響。

　　現狀

　　國外30年積累已被中國用盡

　　做了25年電視的夏陳安在現場感慨，“我們中國的電視節目，已經把歐美、韓國，包括日本積累了三十年的現象級模式全部都消耗得差不多了。”這位原浙江衛視總監曾親手打造出兩大現象級節目：《中國好聲音》和《奔跑吧兄弟》，“中國藍”品牌由此樹立，浙江衛視排名也從之前的第九，到現在穩居全國省級衛視一線。

　　繼今年1月離開體制后，夏陳安從“電視人”，轉型成“網絡人”。他以中國網絡視頻研究中心執行主任、上市公司北京文化總裁的身份，探索新的內容領域。談及綜藝節目的發展，他仍有擔憂。目前四檔現象級節目都是引進和借鑒國外，原因就在於缺乏原創能力。“希望中國的電視人、視頻制作人能夠研制出屬於自己的原創‘爆款’。當然我們學習、引進、借鑒，也是好事，能夠盡快促進我們視頻的發展。”同時，他強調想再找到類似於《中國好聲音》和《奔跑吧兄弟》的綜藝節目，難度很大。

　　案例

　　《極限挑戰》怎麼成黑馬的？

　　今年6月開播的《極限挑戰》，在播出第九期時收視率破3%，在新開播的綜藝節目中屬於“黑馬”。節目總導演嚴敏認為今年真人秀節目的一個新趨勢，就是引入劇情化，他將這類劇情式綜藝定義為“沒有預演的生活實驗。”

　　對於是否有劇本、是不是在演戲等質疑，嚴敏回應：“我們有編劇，包括我也在寫，但大家覺得有趣的那部分是沒有編劇的，最重要的劇情是人性本身，編劇能做的，就是給一個最高游戲任務，背景、身份設定。”

　　“你可以選擇趙雲，你可以選擇任何一個人，至於說趙雲在真實的游戲中投靠劉備，還是投靠曹操，那是演員自己的事情。他們在我們給定壓力的條件下決定了劇情最終的走向。”他認為，節目之所以能取得成功，還歸功於《極限挑戰》的團隊十分強大。“做媒體的專心做媒體，做營銷的專門做營銷，做內容隻做內容，這是非常重要的一件事情。”

　　《爸爸去哪兒》都三季了還能怎麼玩？

　　《爸爸去哪兒》已進行到第三季，作為欄目總制片人兼總導演的謝滌葵，在活動現場分享了創新秘笈。“可能每一個時間點都要有不同的想法，針對觀眾不同的欣賞習慣做出一些改變。”謝滌葵說，第一季成功因為嚴格按照韓國的操作模式，長時間跟韓國團隊溝通，包括導演組、編劇組、現場分工，都嚴格按照原版體系操作。為了適應中國觀眾，第一季唯一改動是把拍攝兩天一晚，改成三天兩晚，第二個改變是拍攝地點，比如古村、水鄉、沙漠等等，讓觀眾感覺新鮮。由於第一季形象太深入，謝滌葵稱在第二季無論怎麼做都會挨罵的情況下，他干脆甩開包袱，加強對明星的考驗，增加明星參與的強度。他笑談，后來從收視上看，這個法子帶來的效果還不錯。

　　對於正在做的第三季，“經過前兩季節目的熏陶，大家已經知道這個節目是怎麼玩的，所以我們每一次拍攝都會確立一個新主題，在這個主題之下設計一些環節。我們在橫店做的就是穿越的主題，讓各對父子穿成清代的服裝，他們穿著奇裝異服出現的話引起了巨大的話題和關注”。

　　趨勢

　　網絡自制節目反向影響電視

　　原《中國好聲音》總監制陳偉，從浙江衛視到愛奇藝操刀純網綜藝《偶滴歌神啊》，視頻點擊量三十天破了兩億。據統計有69%的人群在移動終端觀看，並且都是90后。陳偉表示，現在網絡綜藝遵循“135法則”，即每一分鐘一次笑點，每三分鐘出現一次高潮，每五分鐘出現一個懸念。他把在互聯網上播出的綜藝節目分為三個時代。1.0時代是電視台做好的節目，把IP賣給互聯網，互聯網原封不動照搬﹔2.0時代網絡跟電視台一起生產﹔3.0時代是互聯網根據自己的特點和平台特點，為用戶打造針對平台和媒介屬性的節目，這三種模式都會這個時代裡共存。

　　嚴敏則表示“未來的趨勢將是反推的過程。也就是說很多項目，並不是由電視台來發起，並不是由我們做內容的人發起，而是由做投資、做廣告、做內容的人共同發起。然后反過來反推平台的過程，我覺得這是未來的趨勢。”

　　■ 對話《爸爸去哪兒》總導演謝滌葵

　　十年經驗才有“現象級團隊”

　　新京報：你認為現象級節目標准是什麼？

　　謝滌葵：一個節目要成功，它可能要具備幾個條件。首先要有好的平台，然后要有很新穎的形式。包括高收視率、影響力、創收、美譽度等方面，能達到一定的程度和層次，有一定的指標。但是我覺得重要的是一定要有好的執行團隊。

　　新京報：《爸爸去哪兒》團隊的工作狀態是怎樣？

　　謝滌葵：前幾天我跟做第一季的張亮喝酒，他很感嘆，他當時覺得真人秀就是那麼一拍，沒想到你們這麼苦，工作人員在很小的房間裡面，他很有感觸。其實我們並沒有因為《爸爸去哪兒》是個現象級節目，就特殊對待。以前做很多節目照樣也是很拼。節目形態不一樣、平台不同，推出時機不一樣，不是每個都那麼火。我們做下個節目還是要拼命，因為不見得你做成了這個節目，下個節目就一定好。如果因為做得好，下個節目就懈怠了，肯定還是不會成功。

　　新京報：在《爸爸去哪兒》之前你執導過《變形計》，《爸爸去哪兒》有沒有受《變形計》的影響？

　　謝滌葵：我們十年前做《晚間新聞》、民生和社會新聞，所以做情感故事這方面的東西比較擅長。經過《晚間新聞》、《變形計》、《爸爸去哪兒》我們是一步一步走過來的，在這方面確實積累了一點經驗。當時看了韓版，覺得《爸爸去哪兒》跟《變形計》有類似的地方，但畢竟還是個綜藝類節目，《變形計》是個紀實類節目，種類還是不一樣的。不過拍攝時，自己的電視感覺必不可免會有一些以前的影子。

　　新京報：第四季明星嘉賓的選擇目前有考慮嗎？

　　謝滌葵：第四季現在我們還沒有規劃，每一季肯定都會帶來不同的新鮮感。看有沒有合適的明星，再從那個范圍裡進行挑選和溝通。第一季有個幾百人的候選名單，但很多都拒絕了。到現在第三季，有主動聯系我們的，也有拒絕我們的，都有。當然，標准會更高一些，名氣更大，孩子更可愛啊等等，關鍵是孩子更可愛。（記者 凌晨）