【中华文化溯源】杨柳青年画：机器时代的手工坚守【2】

　　这短暂的蓬勃最终因“文革”而结束。杨柳青的木制雕版或被刀劈火烧，或被充作他用，大量珍贵的“古版”就这样散佚了。

　　有雕版，才有杨柳青，霍玉棠试图用自己的方法保住它们。“在院里挖了个大坑，从炕上扯下油纸包上木版，埋里面，再盖上砖。”霍庆有回忆，“黑天，打着手电筒偷偷埋的。”

　　埋着雕版的地方土质疏松，慢慢地竟下陷成一块洼地，夏天一下雨，雨水都流向了那里。各自回忆起这一段时光，两兄弟都发出一声叹息：“木版最怕闷和捂，结果很多都不能用了。”

　　在陈列着雕版的地下室，霍庆有向记者展示了一块当年曾被埋在地下的“古版”。与已经明显腐蚀疏松的边缘相比，雕刻完好的地方精致细腻，图案上窗前观花的童子与仕女表情灵动，连窗棂的雕花都是梅兰竹菊各有不同。“可惜了，”他说，“现在都不知道这幅年画叫什么名字。”

　　好在，还有幸运的画版保存下来。“文革”后，随着年画文化的复兴，大量散佚的画版被找了回来，无论是政府牵头，还是由民间自发，古版的搜集和保护都日见成效。近年来，天津市西青区政府展开的木版年画普查工作已征集了300多块古旧画版、20多件绘制工具，挖掘整理了1500多种画样。

　　新世纪以来，年画的传承保护越发有了紧锣密鼓的节奏：杨柳青民俗文化街建成，杨柳青木版年画节应时而生，年画作坊数量日渐壮大、文化衍生品日渐丰富。2006年，杨柳青木版年画被列入了第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　从“贴年画”到“挂年画”

　　“一块是水浒传，一块是大观园”，霍庆有费力地将这两块大型的雕版移到记者面前。六尺长的木版，场面宏阔却细致入微——仕女的环佩，英雄的冠缨，如有叮当清音传来。

　　精细化与艺术化，是近几十年来杨柳青年画的发展趋向。早年间，年画是贴在门上、灶上、水缸上的，“粗活”很有市场销量。现在，年画是裱在画框里、挂在客厅里的，是文化展演、是外事礼品，精品化几乎是必然的。“从贴年画变成了挂年画，”霍庆顺说，“几文钱的‘粗活’已经被市场淘汰了。”