《大鬧天宮》熱映獲好評：這個牛魔王來得有點猛

　　如果是在幾天前，你問我2014年有哪些影片值得期待，我一定不會告訴你《大鬧天宮》的名字。自《無極》后，我對靠著攢明星、玩特效才能成戲的所謂“大片”，漸漸有了某種免疫能力。正因為如此，對於這部《大鬧天宮》，我根本沒有觀看的沖動，即使是陪家人看了，也沒抱任何期望。

　　有了這麼個偏見擺在前面，我更是得由衷地承認，這是部絕對值得一看的影片，而且必須走進影院去看才行。其不可錯過的精彩之處，更多在於特效技術上的近乎完美，聲畫效果甚至足以讓徐老怪的《狄仁杰之神都龍王》相形見絀。或許是因為蟄伏太久的緣故，鄭寶瑞的這次出手顯然用足了力氣，不僅一改《大頭怪嬰》《狗咬狗》式的陰郁，也沒了《軍雞》《意外》等片的悲觀和宿命論調，而是用一種足夠積極向上的態度，去分解“大鬧天宮”這出本該充滿悲情意味的英雄戲碼。在影片的結尾處，已經達到“大鬧”效果的孫悟空，居然心甘情願地接受佛祖的懲罰，主動受縛在五行山下，等待命運把自己引領上取經之路。這種顛覆意味明顯的情節設置，對於所有熟知《西游記》的人來說，顯得相當新穎、有趣。

　　然而，同樣是為了顛覆經典，影片對於牛魔王這一角色的過度強化就顯得不夠聰明了。如果僅僅是想對大家耳熟能詳的傳統故事進行解構，或是出於導演本人對劇情的一貫喜好，就把一頭牛精設置成魔界帶頭人，進而對“大鬧天宮”這出戲中的主角進行偷換，把孫悟空的個人英雄主義偷換成牛魔王的陰謀論，那麼，這劑藥不僅下得過猛，也導致隨后一系列情節設計上的紊亂。這種劇本上的硬傷，無疑會阻止影片朝經典邁出的那最為關鍵的一步。同其他帶有黑暗主題的同類影片相比，《大鬧天宮》的劇情設計確實有著明顯的不足之處，但這些短處並不妨礙它成為一部現象級的作品——哪怕這精彩並不源於故事本身，而更多來自其表現故事的外在形式。