評：文藝評論者要擔任“聽風者”

　　鍵盤、手機彈指間，資訊變幻得比風快，斷言翻覆得比雲多。若能在漫天雲彩中，為其中某朵稍作留意，就能深切體會，為什麼說“時間是最好的舞台”。

　　比如，就一個春節的光景，之前輿論在分析 “票房三年首次縮水”、“賀歲檔降溫”﹔之后是《大鬧天宮》、《爸爸去哪兒》雙核驅動，票房、上座率等破紀錄，輿論又稱“賀歲檔人氣旺”。再比如，美劇《紙牌屋》、韓劇《來自星星的你》，把國產劇襯得灰頭土臉，在大夸別人的同時，輿論把國產劇拉出來痛扁成 “爛劇”、“雷劇”，一副怒其不爭的姿態，“看看人家，什麼都好﹔再看你，哎，像什麼話。 ”渾然忘記就在不久前，我們還是有《甄?傳》這樣的優秀劇目揚威海外的。

　　在這些不堪一擊的輿論中，號稱專家的文藝評論起著順應時勢的作用。有時候，我奇怪，那些左右都能分析的專家以及“非此即彼，厚此薄彼”的輿論，怎麼會那麼快就忘記剛剛說過的話，然后言之鑿鑿地說出另外一番話。難道他們真以為自己就是天空裡的一片雲，偶爾投影在評論的波心，“你記得也好，最好你忘掉”。但是，白紙黑字、紅口白牙的話，怎麼可能那麼容易消失得像從未出現過一樣，徒留像我一樣總愛探個究竟的人，陷入迷茫。

　　就拿國產劇的創作水平來說，不少評論說的“水准低”是站不住腳的，平心而論，遠如《紅樓夢》不去說，國產劇這些年還是依次出現了《雍正王朝》、《潛伏》、《甄?傳》等好劇，制作並不差，也曾遠銷海外。另一種聲音，是說國產劇以家庭主婦為主力觀眾群，太過於家長裡短，但那些受歡迎的韓劇，講的其實也是家庭生活中的雞毛蒜皮﹔偶像劇狗血起來，不是失憶就是絕症，更經不起推敲。作為電視人，張國立說，我們的創作環境不可能允許拍出《紙牌屋》﹔趙寶剛說，他要是拍《來自星星的你》，肯定會被大家罵，“韓國人拍，你們就不罵”。無能不能怨社會，這些話當然是帶著撒嬌的自我開脫的自辯，但也不可否認有一定道理。

　　正兒八經的評論最終大部分淪為談資，利益糾葛，輕下斷言，流於表面，隨波逐流，於創作無益，於趨勢失察，風來雲往不留痕跡。說起來，不能不說是當下文藝評論的失職。還是以美劇《紙牌屋》、韓劇《來自星星的你》來說事。我曾想過，這兩部“外來劇”，都是以網絡劇的形式在中國流行起來的，是不是從“互聯網時代的電視劇制作”的角度來分析更合適些？與其說國產劇不行，不如說我國電視劇制作者沒能跟上互聯網時代大潮？而美劇高水平背后，是美國大批人才從電影流向電視劇領域，這對我國影視業有何啟發？另外，《來自星星的你》在韓國未見得如此流行，是否它在文化輸出上更具優勢，而我國很多影視劇再香也難出牆？

　　以上種種，我無比期待術業專攻的文藝評論家能滿足我等的好奇心，並在觀摩了各派劍法后啟發出相應“破敵術”。風雲瞬息萬變，觀者紛紜嘈雜，我覺得，總該有一批“聽風者”，能夠以其冷靜、專注、專業等，在呼嘯聲中抓住密碼。文藝評論者當擔起“聽風者”之責，只是，很遺憾，他們缺席了。（彭 驥）