俞峰:藝術家若不倡導優秀經典 人類的藝術成果將會流失

　　俞峰先生接受了人民網獨家專訪。章勇濤 攝

　　10月31日，第六屆中國國際聲樂比賽在浙江省寧波市落幕。

　　中國國際聲樂比賽創辦於2000年，是文化部主辦的中國國際音樂比賽系列賽事之一，每三年舉辦一屆，與中國國際小提琴比賽和中國國際鋼琴比賽一起並稱為“三大音樂賽事”。

　　本屆聲樂比賽於10月20日開幕，歷時12天，來自俄羅斯、意大利、挪威等40個國家和地區的選手參賽，13位在國際聲樂教學和舞台演出方面有突出成就的藝術家擔任評委。共決出男女聲部前四名以及中國藝術歌曲優秀演唱獎等獎項。

　　在寧波，比賽評委會主席、中央歌劇院院長俞峰先生接受了人民網獨家專訪。

　　人民網：您這次除了擔任聲樂大賽的評委，還帶來中央歌劇院的三部著名歌劇《女武神》、《白毛女》、《茶花女》獻給家鄉人民，並親自擔任樂隊指揮，有什麼不一樣的感受？

　　俞峰：半個月上演三台風格各異的歌劇，確實是史無前例的，這在北京也是很少見的。我很高興寧波的相關單位、部門有這樣的意識和情懷，為普及高雅藝術，提高觀眾欣賞水平花了這番心思，還為此首次設立了歌劇周。

　　開幕式上演的《女武神》是高水准高品質的，全世界也沒有幾個歌劇院能演，中央歌劇院的這一制作也讓世界震驚。25日晚上演的《白毛女》，讓不少觀眾熱淚盈眶。《茶花女》是最為中國觀眾熟知的外國歌劇，最大眾化。這三部呈現不同梯度，讓家鄉人全方位感受歌劇的魅力。

　　人民網：歌劇作為高雅藝術形式，國內受眾面還並不廣。“曲高和寡”這個說法一定程度上反映了高雅藝術作品受眾少、能欣賞的人少的現實。相對於聲樂藝術以及另外兩種聲樂形式——民族聲樂和流行歌曲，歌劇、美聲、芭蕾、交響樂等高雅藝術的大眾認同度和社會影響還很小，您認為如何從“曲高和寡”走向“曲高和眾”？

　　俞峰：這還在於人口素質的提高。你看唐詩宋詞在當時社會也是小眾的，它不像元曲那麼普及，甚至在當時也有相當一部分文盲人口。但現在，這也成為我們中華璀璨文明的一部分，我們所有的學生也都在學習唐詩宋詞等這些古典文學，變得不那麼小眾了。藝術一定就是這樣的歷史發展過程。如果我們不去積極推動，可能全人類的藝術文明成果就會流失。

　　並不是說流行歌曲、流行文化不好，只是反映的面太窄，有一定的局限性。隻要健康、積極向上，是不跟高雅藝術沖突的。但為什麼說古典音樂，高雅藝術要積極推廣，因為作為一些更高層次的藝術家想真正地傳播給大眾。

　　其實“曲高和寡”的說法還是有失偏頗的，藝術就是美，就是屬於大眾的，人人都能感受得到的。歷史証明，這些能流傳下來的優秀的作品確實有經久不衰之處，但在推廣的過程中需要理解力和傳播。

　　人民網：您說到“傳播”，但現在“高雅音樂”以一紙高價門票就把普通公眾拒之門外，專供高收入的高端人群才有條件消費這些高雅藝術。藝術欣賞水平隻和一個人的審美能力有關，和人的收入高低有關嗎？

　　俞峰：那可不見得，中央歌劇院把全世界著名歌劇院、交響樂團的票價做了一個全面的比較，最后我們定出“1、2、3”的票價，就是100、200、300的定價。國家財政部和文化部對此加大了補貼。在國家大劇院欣賞中央歌劇院的演出，交響樂最高200元，歌劇最高300元。這個定價基本符合大部分人群的收入水平。遇到歌劇公共免費開放日的時候，幾萬人連夜排隊，就為在人民大會堂看新歌劇《白毛女》。

　　你看，歌劇有沒有觀眾？有的！這當中存在什麼阻礙？票價，而且存在票價虛高的現象，好像賣低了，就顯得不值錢了。怎麼解決？這部分成本差價，就由政府補貼。作為政府，財政收入取之於民用之於民，藝術本來就應該服務大眾。

　　所以不是沒有市場，是如何引導和培育市場的問題。

　　人民網：可那是在北京。如果這些劇目來寧波，恐怕沒這麼好運﹔而且對大部分二線城市來講，這仍然是貴族消費。

　　俞峰：是，有一定因素。所以我們的國家還需要為此加大力度，國民藝術素養也還需要提升，這都需要一個過程。一個國家、一個民族因什麼而被記住？是文化和藝術。

　　文化消費習慣背后除了經濟水平，有更重要的預備，比如我們的教育。打麻將、賭博也是與我們長期為伴的一種消費習慣，這中間產生的開支可能也不低，可以聽一場音樂會了。如何幫助國民，把等一系列不良的嗜好慢慢轉為更加健康的生活方式，這也是我們的教育需要思考的問題。

　　人民網：為什麼我們的經濟和物質文明可以跟世界接軌，但我們國民對高雅的古典藝術的欣賞和接受程度沒有同步呢？經濟在與國際接軌的同時,流行文化卻很快地流行開來並在文化市場中佔據主導地位，相反古典音樂市場卻越來越小？是否與我們的思維方式、欣賞習慣甚至政策導向、輿論引導有關？

　　俞峰：存在教育、文化、歷史、傳統等很多方面的原因。從歷史傳統來看，外國人可能上千年就喜歡歌劇、交響樂等這些藝術形式，但你看我們的京劇、越劇，現在也沒什麼年輕人看啊，所以跟藝術熏陶、美育教育的缺失有關，還有目前輿論誤導、迎合低俗，媒體起到了負面的作用。

　　中國人目前的國際形象是對奢侈品有很強的消費能力，但在藝術文化軟實力上是短人一截的。這首先要從教育抓起。

　　我們的美育教育在國際上是很落后的。我記得十幾年前，我翻看過我兒子的音樂課本，光對《白毛女》的介紹，就是七零八落，那些教材的編寫仍然非常老派，並沒有系統性地翻新，我看到就很愁，這就是我們當下的美育水平！不知道現在有沒有改變。美育教育是孕育人情感的、幫助人過上美好生活的教育，有什麼比這個更重要？

　　人民網：北京國際音樂節、上海國際藝術節都是很有影響的，落戶寧波的中國國際聲樂比賽今年也已經是第六屆了，您認為高雅藝術要被更多的國民接受，在提升國民自身俢養和欣賞水平方面，在普及、推廣、引導、教育等方面有哪些基礎性的工作必須要做？

　　俞峰：當下大眾文化有兩個明顯特征：一個浮躁，一個快餐文化。我認為，除了教育，國民的藝術審美跟輿論引導和傳播也有很大關聯。我忍不住要批判當下那些隻顧利益不顧社會責任、道德責任的媒體，靠迎合受眾的低級趣味博眼球、抓收視率，可能會獲得一時的經濟利益，卻降低了受眾審美趣味，進而損害民族整體素質。正確引導和發展大眾文化，不斷提高消費者的辨別力與審美能力，這是媒體應有的責任。

　　每一個人都有感知藝術的能力，都具備欣賞美的因子在骨子裡，但不去開發和培育，感知力會鈍化。我們的歌劇《女武神》，藝術家們在演奏或表演時，也常常落淚感動，並且我們深知，這真的是一部經典之作，有真善美的東西在裡面，所以打動人心。所以我們願意花大把的心思去編、去排、去演，讓更多的人感受到藝術的力量。

　　為了推廣歌劇藝術，中國歌劇院力推“高雅藝術進校園”，每年在全國各地內上演中央歌劇院的精品劇目。

　　人民網：藝術家是不是常有一種“我想把我發現的美好也領你們看”的心情？

　　俞峰：對，藝術家有這樣的職責，如果只是一味迎合大眾，不去倡導、不去推動優秀經典，全人類的文化和藝術成果都會流失。

　　媒體當然要有這樣的社會責任和擔當。我願意接受你們的採訪，也是借你們的平台，讓藝術的傳播多一種可能性。

　　人民網：現在打開電視，佔據大家視野的基本是各種通俗唱法賽事與流行歌手選秀，如中國好聲音、青歌賽、超男超女賽等等，而國內的鋼琴、小提琴大賽卻很少看到聽到，即便有，也是觀者寥寥。您如何看到這一現象？

　　俞峰：流行文化並不是不好，但你會看到一種局限性。為什麼經典可以流傳下來？它背后有深厚的積澱，有永恆的命題，像一座寶藏，永遠有挖不完的寶。不同時代的人用不同方式詮釋，都能從中挖到寶藏。

　　我也擔任過青歌賽的評委，但這種大賽機制最直接的作用是選拔人才，它當然也能在一定程度上培育大眾審美、提高大眾藝術修養，但不要忘記，大家口中的“高雅藝術”在這方面也有巨大的能量，不要忽略它們。（陳怡）

    【人物名片】

　　俞峰，1964年生於浙江寧波。現任中央歌劇院院長、藝術總監、中央音樂學院教授、指揮系主任、中國指揮學會會長。

　　1985年考入中央音樂學院指揮系，師從徐新教授和鄭小瑛教授。

　　俞峰參加了2014年10月15日在京召開的文藝工作座談會。