薦劇：《平凡的世界》激活經典 《琅琊榜》重構傳奇

這一年裡，無論所表現的是個體記憶還是集體記憶，創作者都在自覺追求將藝術個性融入時代精神和社會潮流之中，將生命體驗注入氣韻生動的人物形象之中，用普通人的悲歡演繹出不凡的人生感悟，從而創作出具有高辨識度的作品。同時，他們自覺追求崇高的美學理想和壯美的文化品格，深刻地揭示出民眾日常生活所蘊含的精神力量，也在作品中寄托了對人生的思考、對未來的關切。

從記憶中凸顯價值取向

大變革時代的精神軌跡是2015年現實題材電視劇的核心內容。創作者有意識地捕捉當代熱點問題並予以形象化的表達，從不同角度勾畫出百姓的生存狀態，在百姓的喜怒愛恨中挖掘推動時代前行的力量。蘊含其中的，有對人生美麗的回味，也有對生命意義的追問。這些作品或選取一段逝去的歲月，提供一個滄桑巨變社會的縮影，或選擇一個特定的人群，見証一代人的成長和成熟。

貫穿2015年現實題材電視劇創作的一條主線是對改革開放30多年來人們生活與夢想的記憶。比如《平凡的世界》真實再現了時代大潮中小人物奮斗的艱難困苦，講述了面臨人生抉擇時普通勞動者對理想的堅守、對愛情的執著﹔《溫州兩家人》通過經濟轉型背景下溫州兩家人、兩代人的糾葛展現了中國企業家走出困境的心路歷程﹔《於無聲處》從國家安全這一獨特視角出發，再現了改革開放以來的歷史變遷，描繪出特定情境中人物的信仰和追求。

另一條主線是“80后”“90后”的成長記憶。比如《虎媽貓爸》將話題從個人生活向公共領域拓展，在看似簡單、極端的二元對立沖突中表現了人的豐富性和復雜性，也濃縮出“80后”的精神特質。同是描寫“90后”的作品，《青春集結號》和《雪域雄鷹》則寫出了新一代軍人的精神風貌，展現了當代軍人勇於擔當、甘於奉獻的精神。

從記憶中發掘民族精神

抗戰劇是2015年電視劇創作最大的亮點。在紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年之際，一大批抗戰劇亮相熒屏，唱響了愛國主義的主旋律，一掃前些年將抗戰題材游戲化、娛樂化的頹風，回歸現實主義創作傳統，用正確的歷史觀指導創作，選材范圍和風格樣式也有了顯著的拓展。這些作品真實還原歷史事件，精心營造歷史氛圍，以人物命運解釋歷史進程，用苦難和光榮的記憶熔鑄出堅韌不拔的民族精神。

具體而言，2015年抗戰劇在創作上的特點，一是具有鮮明的國際視野，有意識地把抗日戰爭放在世界反法西斯戰爭的大格局中來寫﹔二是有意識地介入歷史，以現實視域觀照歷史，注重描寫國共兩黨聯合抵御外侮，突出中國共產黨在抗戰歷史上的中流砥柱作用。

其中，有的作品以史詩般的氣概再現了抗日戰爭的歷史長卷，如《東北抗日聯軍》表現了東北抗日聯軍浴血奮戰的英勇悲壯，把高度凝練的思想內容與跌宕起伏的戲劇情節很好地結合起來﹔《太行山上》全景式地描繪了八路軍在敵后抗戰的艱難歲月，歌頌了軍民患難與共的魚水深情。有的作品以選材獨特或視角新穎取勝，如《王大花的革命生涯》以一個農村婦女投身革命為切入點，用平民化的視角審視抗戰，真實表現了嚴酷環境下人的變化與成長﹔《二十四道拐》講述爭奪滇緬公路生命線的故事，通過戰爭、諜戰、家族等各種類型元素的有機融合，寫出中國人民不屈不撓的精神。

從記憶中探尋文化基因

在近幾年歷史劇數量、質量不斷下滑的趨勢中，2015年歷史劇創作出現了一個值得關注的現象：歷史正劇淡出熒屏，非史實性歷史劇異軍突起，受到廣大觀眾尤其是青年觀眾的歡迎。非史實性歷史劇既不同於傳統的歷史正劇，又不同於戲說類的古裝劇。它們以真實的歷史背景或人物為依托，從人性的層面解讀歷史，重構出全新的歷史時空，同時也不忽視歷史細節的描繪和歷史精神的蘊涵，這就使得民族的歷史記憶獲得了一種富於個性的表達。具有代表性的作品是《琅琊榜》和《羋月傳》。

這兩部作品都改編自網絡小說，具有廣泛的觀眾基礎，制作也比較精良。其共同特點是注重表現人物的內心變化和情感發展脈絡，在歷史故事中寄寓現實情感。《琅琊榜》通過一個昭雪冤案的復仇故事，描寫了特定環境下人物的命運和掙扎，體現了濃厚的家國情懷。《羋月傳》透過宮廷權謀斗爭書寫人性，以虛實結合的手法，在真實的歷史框架中演繹了一個女政治家的傳奇故事。

每個時代都有屬於自己的記憶。同時代的藝術作品盡管所呈現的記憶各不相同，但在情緒、格調、旋律上總是互相呼應的，具有內在的一致性。就2015年的電視劇而言，這種內在的一致性體現為對於民族生命力的強烈呼喚。

總的說來，2015年的電視劇對這個時代的記憶是真切而深刻的，但也存在著局部的失真和模糊。過度理想化和泛喜劇化削弱了都市生活劇的現實主義精神，缺乏理性反思制約了抗戰劇的開掘深度，偶像化傾向則影響了歷史劇的質感。另外，歷史正劇缺位，現實題材電視劇品質與收視錯位，也都是不容忽視的現象。這似乎在某種意義上提示我們：對於電視劇藝術來說，記憶不是簡單的記住和回憶，還是一種文化守望，除了與時代共鳴之外，還要有精神超越，惟其如此，才能在記憶中顯現出歷史的深度和人性的厚度。

抗戰劇 《太行山上》——抗戰劇新思路

抗日題材乃至整個主旋律題材電視劇在消費文化和娛樂精神興盛的當下，究竟應該如何看待、如何表現歷史，是擺在我們面前的重大命題。無論是一味向通俗妥協，創作出所謂的“神劇”“雷劇”，還是一貫曲高和寡，無視受眾和市場，都是片面短視行為。為紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年精心創作的重大革命歷史題材電視劇《太行山上》，則為探索抗戰劇新思路邁出了堅實的一步。

《太行山上》依據真實歷史，藝術性地再現了劉伯承、鄧小平率領八路軍129師依托太行山脈，一方面在敵后開展游擊戰爭，痛擊日本侵略者，一方面發動群眾抗旱滅蝗、生產自救，成功創建了共產黨領導下最大的抗日根據地——晉冀魯豫抗日根據地的輝煌歷史。《太行山上》的成功不僅在於其秉持和貫徹了唯物史觀，忠實地反映出了團結和發動人民群眾、從中國國情出發採取正確斗爭策略是抗戰勝利的重要原因，也在於其能夠在表現歷史宏大場面的同時關注個體命運，在展現偉大領袖人格魅力的同時能夠突出每個平凡革命者身上的閃光點，從而用根植於民族精神和國家記憶中的共鳴來觸碰每個觀眾的內心。

《太行山上》成功地將歷史責任感與藝術自覺性融為一體。它的出現向我們証明，在商業化和娛樂化泛濫的今天，主旋律題材電視劇同樣可以通過藝術的手法在秉承核心精神的同時與時俱進，感動觀眾。