《琅琊榜》如何成為"古裝劇典范" 大結局觀眾不舍

　　被觀眾盛贊為“古裝劇典范”的《琅琊榜》，昨晚在一片“再拍800集”的不舍呼聲中迎來大結局。這部劇無論是朝代還是故事人物皆無從可考，但是扣人心弦的劇情、緊鑼密鼓的節奏以及演員們張弛有度的表現力都讓觀眾贊嘆不已。在經歷了剛開播時的收視低迷之后，以口碑逆襲，在后半段成為收視率和網絡播放量雙雙排第一的電視劇。昨天，該劇導演李雪接受記者郵件專訪，揭秘這部觀眾口中的“良心劇”是如何打造的。

　　劇本扎實 故事堪比《基督山伯爵》

　　《琅琊榜》根據同名網絡小說改編，講述了一個復仇的故事。赤焰軍少帥林殊隨父出征，然而7萬將士遭奸佞之人陷害，埋骨梅嶺。林殊死裡逃生，化身“麒麟才子“梅長蘇，10多年后重回金陵，運用權謀在朝廷中攪起一場場爭斗，輔佐明君靖王登上王位，為赤焰軍一洗冤屈。之后他又束甲出征，平定北境狼煙，在戰場上走完了自己的一生。

　　《琅琊榜》2006年開始在起點中文網連載便迅速紅遍網絡，並被買下影視改編權。有人稱其是“男版的《甄嬛傳》”，李雪卻表示，這部劇關於宮斗的戲份並不是很多。“當時在看到《琅琊榜》劇本的時候我的第一反應是‘中國版的《基督山伯爵》’，無論是劇情架構還是人物走向都挺像的。”之所以選擇將小說《琅琊榜》拍成影視作品，是因為這個故事裡面“義”的精神內核是他所認同的。

　　細節到位

　　處處追求完美被贊“良心劇”

　　由《北平無戰事》主要團隊打造的《琅琊榜》，沿襲了一貫的畫面精致堪比電影大片，也因此被贊“良心劇” 。

　　不少觀眾還花費大量心血，對劇中的專有名詞、禮儀、服飾、特效、構圖進行庖丁解牛般細致的分析。網友“我們當貓吧”撰寫的一篇分析文章，在朋友圈被瘋狂轉發，文中對稱式、框架式、三分法則、黃金分割、黃金螺旋等攝影領域術語，讓許多人驚嘆該劇畫面“像教科書般精准”，是“古裝劇典范”。

　　對觀眾的盛贊，李雪表示：“我們一向不會給自己擬一個什麼標准，我們只是盡力去完成一部劇。這是工作的自覺，構圖意識准確了，觀眾是能夠領會到的。大部分觀眾不知道那些構圖的原則，但是你一個畫面一個畫面拼接給他看，他是會覺得舒服的。”

　　而且這個團隊全都是“細節控”，“比如地上有一顆泡沫板落下的白點，我一定要撿起來。”李雪說。

　　禮儀指導則從頭到尾一直跟在組裡。“胡歌進組以后，馬上就會告訴他從明天開始要教你幾個小時怎麼跪、怎麼舉手、怎麼鞠躬、怎麼施禮。”李雪透露，就連群眾演員也必須學這些禮儀。

　　胡歌飾演的梅長蘇、王凱飾演的靖王、吳磊飾演的飛流……甚至戲份不多的配角，都成了如今人氣極旺的明星。尤其是王凱，堪稱“一夜爆紅”。

　　選演員如何做到“慧眼識人”？李雪的答案是“不論腕大不大，隻看合適不合適”。

　　“胡歌的演技越來越游刃有余，隻要是角色賦予他的，他都可以做得到。王凱是一個可塑性很強、前景很好的演員，他對於演戲很專注，現在的高人氣是他應得的。”李雪說,“飛流這個角色是梅長蘇身邊的一個‘色彩’，是平衡他沉重性格的一個功能性的人物，隻有十幾歲的小童星吳磊很會演這種戲。”

　　這個劇組也被觀眾發現幕后人員“最有表演欲”，好幾位副導演在劇中都有客串。 李雪解釋：“有一些配角的角色不可能都找一些特別知名的演員來演，所以就近抓這些副導演。他們都是學表演出身，年齡也都對，這個結果還是好的。”